#UR62: Unam Zetineb

#UR62: Unam Zetineb (Sleaze / Enemy / Mano)



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— ESPAÑOL —

#UR62: Unam Zetineb (Sleaze / Enemy / Mano)
escrito por Razeed (Geométrika FM)

Hablando simplemente desde mi punto de vista, Andalucía no es un sitio que desde Madrid se haya visto como una zona natural para el Techno.
Hace ya muchos años que Industrial Copera, Horacio Cruz, C-System y algún que otro colectivo granadino tiraban del carro, hacían que llegasen buenas noticias de vez en cuando… gran mérito el de los que tiran de una idea contra viento y marea. Pero no puedo negar que es hace relativamente poco que ha parecido que comenzaba una explosión Techno iniciada desde abajo; colectivos de diferentes puntos de la comunidad que, formados por chicos y chicas (hasta entonces) desconocidos, han hecho llegar su aliento y su fuerza a todos los lugares de la península. BSD en Córdoba con David Escudero, Minimized o Darksite en Sevilla han hecho que Andalucía se convierta en una comunidad que parece respirar Techno y experimentación, y que vive un momento dorado en lo que a la creatividad de esta música que nos mueve se refiere.
Desde abajo, desde las entrañas, la unión y el compromiso hacen que la voz llegue mucho más lejos de lo que podría parecer. Lástima que, como siempre, las carencias económicas y la falta de apoyo de los que tienen los medios hacen que todos estos proyectos tarden más en despuntar y no se afiancen todo lo que merecen.
En esta ocasión voy a entrevistar a Unam Zetineb, uno de los responsables de Darksite, colectivo que como ya he dicho se ha convertido en importante para el techno en Andalucía, ya no sólo por sus eventos, sino también por su creatividad, ya que muchos de sus miembros son grandes productores. Unam es un productor que levanta tantas pasiones como polémicas, con un talento que parece fuera de toda duda después de tantos años pero que, al menos en España, no puede deshacerse de la polémica sobre algunos de sus primeros trabajos.
Hoy hablamos con él con motivo de su podcast para URBANNOISE.

PD: Cuando nombro colectivos, artistas, etc, lo hago desde mi conocimiento. Siento si algún artista o colectivo se queda fuera por que lo desconozca u olvide. Todo el que aporta su granito de arena es importante, pero yo no conozco a todos. Por favor, sentíos incluidos en este texto.

Razeed: Eres de de un pueblo de Sevilla, una zona poco predispuesta al techno históricamente… ¿cómo empieza tu relación con el este estilo?

Unam Zetineb: La verdad es que vivo en un pueblo en el que siempre ha habido más electrónica que en Sevilla capital, y siempre ha habido influencia de electrónica: En Sevilla después de los 90s el techno desapareció en los clubes, a mi parecer creo que fue crear DARKSITE (sin que suene a inventor de nada), y el techno resurgió un poco más, pero claro, la situación económica ha hecho que vaya en decadencia de nuevo la escena techno en los clubes.

R: ¿Crees que vivir en un pueblo te ha perjudicado a la hora de posicionarte en la escena o crees que el aislamiento ha favorecido que te centres en el aspecto creativo y que por tanto te ha beneficiado?

U: No me ha afectado en absoluto, porque como dicen amigos míos hago música de otro país, jajaja!! Así que por ello, ni aunque viviese en Madrid o Barcelona, no me afectaría, lo que no haría sería relacionarme con la comuna de artisteo en clubes etc, eso creo que intoxica mucho, como está intoxicando Berghain.
Lo que si me afecta es vivir en Sevilla a la hora de los vuelos hacia el extranjero, el aeropuerto aún es pequeño para realizar viajes sin las dichosas escalas.

R: ¿Cuándo empezaste a escuchar electrónica? ¿Con qué disco dijiste: “buah, ¡esto es lo mío!”?

U: Empecé a escuchar electrónica en el año 2000 gracias a mi hermano, que el era DJ residente en un club conocido en mi pueblo, él fue quien me enseñó a cuadrar discos. Recuerdo que eran 2 discos de break del 95, y poco a poco me iba picando ese gusanillo de llegar a casa del instituto, soltar la maleta y entrar en la habitación donde tenía todo el equipo montado para echar las horas allí delante de los platos, que por cierto eran 2 Acoustic Control de correas y con el pitch control a la inversa, toda una odisea cuadrar…

R: En tu caso, ¿qué te llama a hacerte productor?

U: Bueno, la palabra productor nunca llegué a comprenderla. Si ser productor consiste en crear un “producto” que luego es vendido, pues sí, seré un productor…

R: Si no te gusta la palabra productor, ¿qué te incita a comenzar a hacer tus propios temas?

U: Bueno es que las etiquetas nunca me han gustado, simplemente me siento en el estudio y empiezo a tocar máquinas e instrumentos, y a partir de ahí a intentar crear una historia.

R: ¿Qué sientes cuando ves que tu música empieza a salir en distintos sellos? ¿Hasta dónde crees que puedes llegar?

U: Bueno, esa sensación se experimenta en tus principios, y es algo muy bonito, como cuando ves por primera vez tu nombre en beatport, ya luego te “acostumbras” y no le das gran importancia, simplemente la importancia se la vas dando según si el sonido que estás sacando es el que realmente deseas sacar y crear.
Hasta dónde puedo llegar, pues hasta donde me dejen o yo pueda, no sé, es algo que ni me lo planteo viendo lo podrido que está todo, simplemente quiero divertirme con lo que hago y punto.

R: Hablando del tema de la producción, hace años que existe, o al menos existió, cierta polémica en torno a tu figura, sobre todo en lo que se refiere al tema de samplear temas de otros sin consentimiento, creo recordar que algún artista involucrado ha llegado a acusarte directamente. ¿Me puedes explicar este tema?

U: Cuando empecé a producir, usé una librerías, esas librerías descargadas de internet contenían golpes de ritmos de artistas como Vitalic, Dave Clarke, James Ruskin, etc.
De ahí viene todo, no fue un sampleo directo, usé unas librerías que habían sido cogidas de tracks de esos artistas, a cada uno de esos artistas le mandé un email pidiéndoles disculpas, uno de ellos no me contestó y otro me contestó: vete a la mierda “pringao”.
Otro artista me acusó públicamente y le dije en privado que había usado presets de reaktor, que si quería que le enviase las muestras, pues ese artista jamás me contestó, veo que estos “grandes” artistas no quieren reconocer que han usado o usan presets. Postureo Underground. Conservo muchos de estos mails.
Otros inventaron que ciertos artistas me habían acusado, y es falso porque meses después me chartearon y pincharon tracks míos. Creo que viví una cacería de brujas y muchos me dieron de lado, otros me demostraron que me apoyaban al 100%. Evidentemente, yo a raíz de esto no apoyo a nadie, aquí todos quieren estar rodeados de los “famosos” y formar parte de la comuna.
Hay mucha maldad en el ser humano y sobre todo en este mundillo, a la gente le encanta hacer leña del árbol caído y pisotear al que va subiendo.
¿Por qué nadie de esos después de estos 3 años que he demostrado que el sonido es mío no han compartido públicamente mi música o han pedido perdón públicamente?

R: ¿Crees que, si de inicio tu actitud a la hora de enfrentarte a estas acusaciones hubiese sido diferente las cosas hubiesen sido de otro modo?

U: No creo, la verdad que no me ha ido nada mal, de todas formas el mundo estaría de lado del artista más popular que del mío, es igual que el sampleo de Ben Klock a Truncate con el remix a Wink, sonó en las redes un día pero quedó ahí, claro es Ben Klock y todo olvidado.
Hay mil millones de cosas que me he callado de lo que me ha pasado y espero no tener que sacar a la luz, pero ya te digo, que esto está todo mega podrido, he vivido cómo gente que me criticaba e inventaban cosas sobre mí, luego han venido pidiendo remixes o tracks para ellos.

R: ¿En alguna ocasión se ha llegado a cancelar un EP tuyo por veto referido a este tema?

U: Claro , como muchos saben en el booking y label más conocido de este país fui vetado por esta historia, incluso habiendo enviado los tracks fragmentados para demostrar que no había sampleado nada, pero claro son decisiones que toman los sellos.
No guardo rencor a nadie, lo que tengo muy claro es que he ido con la verdad por delante.
En este país hay mucha gente que pasa más tiempo destruyendo que construyendo, sobre todo en foros y facebook.
Pero en fin, soy igual de feliz editando en esos sellos que no, total, estoy aquí para divertirme no para estar pendiente de lo que hacen los demás.

R: Entonces, ¿aquí nos confirmas que nunca has querido aprovecharte del trabajo de otro artista, sino que sólo han sido coincidencias a la hora de usar samples o presets de instrumentos virtuales?

U: A la vista está, desde que pasó eso hace ya 3 años con mis trabajos he ido demostrando cuál es mi sonido. Con esto quiero decir que el que se quedó pendiente en lo que pasó y no en lo que he estado haciendo desde entonces hasta hoy es porque otro motivo es el que le mueve para no apreciarlo…

R: ¿Por qué tomaste la decisión de no contar esto en público desde el principio?

U: Los problemas pienso que hay que solucionarlos en privado, y sobre todo contrastar. A mí no me dieron la oportunidad ni siquiera de preguntarme. Es muy fácil arrojar mierda sobre alguien desconocido públicamente cuando eres un artista “consagrado” o popular.
Meses antes vi como a Niereich le pasó algo similar con Len Faki, hasta este chico subió el video del proyecto de cómo hizo el track y nadie le creyó, evidentemente, porque era Len Faki, y entonces pensé, “paso de hacer lo mismo para nada”.
A mí me han sampleado varias veces y ni me quejo, porque no es plagio ni nada, lo de samplear es más viejo que el hilo negro, pero claro, si te lo hacen a ti tienes que ponerlo públicamente para dártelas de mega underground del que se copian de ti, no? Me aburre ya la historia ésta porque no le he dado ni la más mínima importancia para el placer de otros.

R: Háblame un poco de tu sonido. ¿Cómo comienzas a trabajar a la hora de producir? ¿Qué sistema utilizas? ¿Cómo enfocas la producción?

U: Bueno, he tenido etapas… Empecé con librerías, pluggins, etc., luego tuve que cambiar la forma de trabajar por ciertas circunstancias y empecé a comprar mis primeros cacharros e intentar que todo fuese analógico o digital físico, nada de usar vst, etc.

R: ¿Qué usas para producir actualmente?

U: TR909, TR8, Minimoog Voyager Electric Blue, pedales de efectos y software. Ahora voy a crear mi propio rack de modulares.

R: Tal y cómo yo lo siento, eres parte de una “nueva” generación de artistas techno que ha nacido en los últimos años y que lucha por hacerse un hueco en mayor o menor medida, ¿a qué crees que se ha debido esta explosión?

U: No sé, supongo que ha gustado mi música, ha sido pinchada y charteada por muchos artistas, y como ya todo el mundo sabe, si esos “grandes” artistas usan tu música, más rápido te das a conocer.

R: Por otro lado, creo que esta generación se encuentra ciertamente poco valorada debido al tapón que provoca la música de aquellos que llevan más tiempo, y que evita que gran parte de esa música que sale no llegue a los oídos del oyente medio de techno, ¿cómo te sientes tu con respecto a esto?

U: Yo sí he vivido en mis carnes cómo muchos de los que llevan tiempo no permiten que los nuevos crezcan rápidamente. Hay muy poco pastel para tantas bocas, y a ellos eso no les conviene.

R: ¿Qué tipo de artistas nos recomiendas escuchar?

U: Pues soy algo raro en lo a que recomendar artistas se refiere, porque mi gusto es un poco atípico, pero como la gran mayoría sabe en las redes sociales recomiendo siempre a Vatican Shadow, Autechre, Burial, Samuel Kerridge, Oake…

R: ¿Qué podríamos decir del techno en Andalucía desde los 90 hasta ahora? ¿A parte de la Copera se nos ha escapado algo en el resto de la península?

U: Realmente yo empecé a salir algo tarde, y ya cuando iba a escuchar electrónica estaba viviendo la cola de la estela que estaba dejando el techno en esta comunidad autónoma, pero uno de los grandes referentes de eventos techno era CARACHO en Antequera. Era una maravilla de lugar con mucho encanto y gente de todos los puntos de Andalucía.

R: Como comentábamos al principio, formas parte de Darksite uno de los colectivos que más han despuntado en el tema del techno en Andalucía, ¿crees que habéis abierto una puerta que estaba cerrada como decías más arriba?

U: Como he apuntado antes, DARKSITE a mi parecer ha sido un antes y un después en lo que a la escena Techno de Club en Sevilla se refiere. La verdad es que nos juntamos unos amigos con unas inquietudes y gustos similares y creamos algo que formará parte de la historia de la electrónica de esta ciudad.

R: Yo por mi parte veo una “explosión” de colectivos en el ámbito que nos movemos, que es el del techno, ¿cómo funciona el tema de colaborar entre vosotros? ¿crees que hay trabajo por hacer en ese sentido?

U: Aquí entre colectivos de techno hay buen ambiente, al menos eso creo…
Y unos amigos hacen anualmente un evento llamado TECHNO STAGE donde todos los colectivos techno de esta ciudad se reúnen para realizar dicho evento.

R: ¿Qué tiene que tener un tema de otro para que lo pinches?

U: Pues en principio un buen bassline, y luego que me transmita alguna historia.

R: ¿Qué te ofrece la electrónica de baile que no te ofrecen otros estilos musicales?

U: El dinamismo, creo que eso, pero otros estilos que no son de baile también me fascinan como son el noise, ambient, etc…

R: Descríbenos ese momento encima de una cabina en el que has tenido que respirar dos veces profundamente para no gritar de satisfacción.

U: Esos típicos gritos que se escuchan al fondo de la sala, esos gritos son los que más me “ponen”.

R: ¿Quiénes son tus referentes musicales?

U: Surgeon siempre fue un gran referente, pero claro, lo fue. Ahora mismo hay muy pocos que me sorprendan o que me hagan sentir la necesidad de fijarme en ellos.

R: ¿Cuál es tu tema fetiche a día de hoy?

U: Voices From The Lake – Repticulus

R: ¿Hasta cuándo te ves peleando por tu manera de entender este mundillo?

U: Poco, no me gusta cómo funciona el mercado, es una pantomima todo lo que hay montado, la música está pasando a un segundo plano; así que me limito a divertirme. El día que no lo haga dejaré esto y me pondré con otra cosa.

R: A parte de la producción, ¿tienes alguna idea para el futuro que podamos contar?

U: Musicalmente poca, seguir siendo feliz con esto y disfrutar de mi gente, que la he tenido abandonada durante mucho tiempo.



— ENGLISH —

#UR62: Unam Zetineb (Sleaze / Enemy / Mano)
written by Razeed (Geométrika FM)
translation by David Juárez

Just from my perspective, Andalusia is not a place that apart from Madrid has been seen as a natural area for Techno.
Many years ago, Industrial Copera, Horacio Cruz, C-System and some other collectives from Granada drew the way, they reached good news from time to time… the great merit that pulling off an idea against all odds. I can’t deny that it is relatively recently that an explosion of Techno started initiated from below, collectives from different points of Andalusia formed by boys and girls (until then) unknown have sent their encouragement and strength to all parts of the Peninsula. BSD in Cordoba with David Escudero, Minimized or Darksite in Seville, have made Andalusia become a part of the country that seems to breathe Techno and experimental music, and living a golden moment of creativity of this music that moves us.
From below, from the depths, the union and commitment make the voice reach much further than it might seem. It’s a shame that, as always, economic hardship and lack of support from those who can afford makes all these projects take longer to excel and not take hold everything that they deserve.
This time I’m going to interview Unam Zetineb, one of those responsible for Darksite, a collective which as I said, has become important for Techno in Andalusia. And not only for their events, but also for their creativity, since many of its members are great producers.
Unam is a producer who raises many passions and controversy, with a talent that seems beyond doubt after so many years, but in Spain, can’t get rid of the controversy about his work that began when he started.
Today we talk with him before his podcast for URBANNOISE.

PS: When I name collectives, artists, etc, I do it from my knowledge. Sorry if any artist or group is left unmentioned for being unknown or forgotten. Everyone who contributes their bit is important, but I don’t know all of you. Please feel included in this text.

Razeed: You come from a town of Seville, an area historically little predisposed to techno… how did your relationship with this style start?

Unam Zetineb: The truth is that I live in a town where there has always been more electronic culture than in Seville capital, and has always been influenced by electronic culture: In Seville after the 90’s techno disappeared in the clubs, in my opinion I think that with the creation of DARKSITE (I do not pretend to be an inventor of something) and the techno awoke a little more, but, of course, the economic situation of the country has made the techno scene go in decline again in the clubs

R: Do you think that living in a village has harmed your position in the scene or do you think that the insulation has favoured you to focus on the creative aspect and that therefore has benefited you?

U: I have not been affected at all, because as my friends say I make music from another country, Hahaha! So for this reason, even if I lived in Madrid or Barcelona, it wouldn’t affect, what I would not do is interact with the commune of artists in clubs etc, I think that being in clubs like Berghain a lot intoxicate you like poison.
What affects me living in Seville is traveling to other countries, the airport is still small for travel without the bloody stopovers.

R: When you began to hear electronic music? Which album was the one that made you say “Yeah! this is what I like!”?

U: I began to hear electronic music in 2000 thanks to my brother, he was resident DJ at a club in my village, he was the person who taught me to mix with vinyl. I remember that there were two records of break dance from 1995. Step by step I began to like the idea, came home from high school, drop the backpack, get into the room which had all the equipment set up, and spend hours and hours in front of the turntables, which by the way were 2 Acoustic Control with belt-drive and with the pitch control on the opposite direction, an odyssey to mix …

R: In your case, what attracts you to be a producer?

U: Well, the word producer never understand it. If a producer is to create a “product” that is then sold, then yes, I’m a producer …

R: If you don’t like the word producer, what encourages you to begin to do your own songs?

U:Tags I’ve never liked, when I’m in the studio I start to play machines and instruments, and from there try to create a story.

R: How do you feel when you see your music begin to emerge on different record labels? How far do you think you can go?

U: Well, that sensation is felt in your beginnings, and it’s beautiful, such as when you see for the first time your name on beatport, already then you “get used” and you won’t give great importance, I am simply going by giving importance according to the sound that I’m creating and if this is the one I really want to launch and create.
As far as I can get? up to where I allow it or I can, I don’t know, something that neither I approach seeing how rotten it all is. I want to have fun with what I am doing, that’s it

R: Talking about producing music, for years there existed some controversy surrounding your figure, especially in regards to the issue of sampling songs from others without consent, I remember that some artists involved had come to accuse you directly. Can you explain this?

U: When I started producing, I used a library, those libraries downloaded from internet contained beats and rhythms from artists like Vitalic, Dave Clarke, James Ruskin, etc. that’s all, it was not direct sampling, I used a sound libraries that had been caught in tracks of those artists, I sent an email to each of those artists apologising.
One of them did not answer, and the other he replied: Fuck off ”Noob”.
Another artist accused me publicly and I told him privately that I had used reaktor presets, and if he wanted me to send him evidence I would… that artist never answered me.
I see these “big” artists do not want to recognise that they have used or use presets, “Cool Underground” I kept many of these mails. Others claimed certain artists had accused me, but it is false because months later they mix my tracks and put them on their charts. I think I lived through a witch hunt and many pushed me aside, others showed me that they supported me 100%. Obviously, because of this I do not support just anyone, here everyone wants to be surrounded by the “famous” and be part of the commune.
There is much evil in humans and especially in the dj world, people love to beat a dead horse and trample he who rises.
Why would any one of those after these three years have shown me that the sound is mine and have not publicly shared my music or asked publicly forgiveness?

R: Do you think that if your attitude regarding these accusations would have been different things would have been otherwise?

U: Don’t think so, the truth is that I haven’t done anything wrong, anyway the world would be with the more popular artist instead of me, It’s the same when Ben Klock used a sampler from Truncate for the remix of Wink.
Lots talked about it on social media, but it was only for a day, that’s it, it’s Ben Klock so all was forgotten. There are billions of things that I keep of what happened to me and I hope not to have to bring to light, but as I said, this is all rotten. I’ve seen how people who criticized me and invented things about me, then have come asking for remixes or tracks.

R: One occasion it came to cancelling an EP of yours for this reason?

U: Of course, as many know, in the most famous booking and label in this country I was vetoed by this story, even having sent the tracks fragmented to show that I had not sampled anything, but of course decisions are made by labels.
No hard feelings to anyone, I have very clear conscience that I have gone ahead with the truth. In this country there are many people who spend more time destroying that building, especially in forums and Facebook.
But anyway, I’m just as happy editing on those labels or not, I’m here to have fun not to be aware of what others are doing.

R: So, here you confirm that you have never wanted to take advantage of the work of another artist, but has just been coincidence using samples or presets from virtual instruments?

U: Everyone can see, since that happened 3 years ago, with my works I have been demonstrating what is my sound. By this I mean those that have been pending in what happened, not what I’ve been doing since then until today, it is because of another reason which moves them to not appreciate it.

R: Why did you take the decision not say this in public since the beginning?

U: I think the problems must solve them in private, and especially contrast. They didn’t give me a chance, not even ask me. It is very easy to say some shit about someone unknown in public when you’re an artist “consecrated” or famous. Months before I saw, Niereich where something similar happened with Len Faki, even when the guy uploaded a video about how he did the track and nobody believed him. Obviously because it was Len Faki, and I thought, “I will not do that for nothing”.
To me I have been sampled several times and didn’t complain, because it’s not plagiarism or anything, to sample is something very old, that has always been there. But of course, if they do that to you, you have to say it publicly to look “really underground” right? I’m bored about this, because I have not given even the slightest importance for the pleasure of others.

R: Tell me a little about your sound. How did you start working at the time of producing? What method do you use? How do you focus production?

U:I had stages … I started with libraries, plug-ins, etc., then I had to change the way I work by certain circumstances and I started buying my first machines. I wanted everything to be analog or digital but physical, nothing to use vst, etc.

R: What do you actually use to produce?

U: TR909, TR8, Minimoog Voyager Electric Blue, pedals effects and software. Now I create my own modular racks.

R: I feel, you are part of a “new” generation of techno artists born in recent years and fighting for a place in varying degrees,What do you think is due this boom?

U: I dunno, I guess my music is liked, was mixed and in charts by many artists, and as everyone knows, if those “big” artists use your music, faster you get to be known.

R: On the other side, I think it’s true that this generation is undervalued, because of that artists take longer, overshadowed with their work avoiding many listeners, How do you feel about this?

U: Yes I have seen how many of those have long not allowed the new to grow rapidly, not many opportunities for many people, and they did not suit them.

R: What kind of artist you recommend us to hear?

U: Well, I’m a little weird to ask to recommend artists, because what I like is a bit unusual, but like most known, in social networks I always recommend Vatican Shadow, Autechre, Burial, Samuel Kerridge, Oake

R: What could you say about the techno in Andalusia from 90’s to now? Aside from the club Copera we missed something in the rest of the peninsula?.

U: I really started to go out at night quite late, and when I would hear electronica, was living the tail of the stele, was leaving the techno in this region, but one of the major figures of techno events was “Caracho” in Antequera. It was lovely place with lots of charm and people from all parts of Andalusia.

R: As mentioned at the beginning, darksite forms part of one of the groups that have more blunt on the subject of techno in Andalusia, Do you think you have opened a door that was closed as you said above?

U: As I said before, I think darksite has been a before and after in what the Techno scene Club in Seville is concerned. The truth is we get together with some friends and like-minded concerns and created something that will be part of the electronics history of this city.

R: From my point of view I see an “explosion” of groups in the field which we move which is techno, how is the issue of collaboration amongst your work? You think there’s work to do in this regard?

U: Here between the techno collective there’s a good atmosphere, at least I think so…
And a few friends make an annual event called TECHNO STAGE where all techno collectives of this city come together to make this event.

R: What must have one song to another for you to mix?

U: Well, at first a good bassline, and then to give me some feeling

R: What does electronic music give you, that other musical styles doesn’t offer?

U: The dynamism, I think it is that, but other styles that are not dance also fascinate me like noise, ambient, etc …

R: Describe that moment in the DJ booth which you had to breathe deeply twice not to scream from satisfaction.

U: These typical screams you hear at the back of the room, these screams are the ones that excite me!

R: Who are your musical influences?

U: Surgeon was always a great reference, but of course it was. Right now there are few that surprise me or make me feel the need to notice them.

R: What is your fetish song today?

U: Voices From The Lake – Repticulus

R: How long do you see yourself fighting for your way of understanding this world?

U: Shortly, I don’t like how the market works, is a pantomime everything created, music is going into the background; so I’m just having fun. The day that I’ll not do this I’ll get something else.

R: Apart from the production, do you have any ideas for the future that you can mention?

U: Musically very little, remain happy with this and enjoy my people, who have been abandoned for a long time.

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